說實話,觀看之前本不抱什么希望,畢竟流量明星擔當的電影都糊了,更不要說一部網劇。
但完全沒有到《穿越火線》的整體表現完全超出預期,讓人刮目相看,一部游改劇能夠拍成這樣,我還是服氣的。甚至可以不客氣的說,這部劇也可能成為游戲IP改編影視劇的一個正確示范。
影像上的節奏感與動感
在三年前許宏宇拍攝了第一部電影《喜歡你》,作為80后新人導演,他的視覺語言運用和敘事節奏把控的能力在作品中都得到了驗證,硬把一個“霸道總裁愛上我的俗套故事”,拍出了不一樣的新鮮感。而《穿越火線》作為劇集,相比電影有了更多的發揮空間,這也讓導演玩的更開。
在項目制作之初,許宏宇對于這部網劇就有了很多自己的想法,他想摸索出一種不同于國產劇的全新的網劇。如果你是一個劇迷,應該很快能 get 到這個點。國產劇大多的信息量全靠對白呈現,而所謂全新,自然是希望通過視聽語言講故事,也就是用電影的方法講故事。
《穿越火線》是一個熱血故事,并且改編自游戲,那自然是少不了對游戲場景的還原。所以需要大量的使用第一人稱的主觀鏡頭,和拍攝近身武器擊殺段落。這就要求不能采用太穩的拍法,但要掌握住節奏,否則容易讓觀眾產生疲勞。
如何保持住影像的節奏,這就要求拍攝者懂得選擇什么拍法,達到什么要求。知道如何去利用斯坦尼康,如何去利用大炮、移動軌道、肩扛….并且在使用上要控制的很好。所以可以看到,在拍攝上,《穿越火線》真的嘗試了非常多的方法,ARRI MINI 搭配了各種移動器材:
《穿越火線》中有著大量的動作戲,采用這種有節奏的拍攝風格,也讓近身搏斗的動作戲拍出了拳拳到肉的感覺。哪怕觀眾從來不玩游戲,觀看劇中的游戲場景也不會顯得無聊,因為完全可以把它們當做槍戰片看。
除了游戲中代入感,還有生活中的代入感。肖楓家是電視劇里少見的真實的貧窮,可是導演只用了三個中景加一個全景鏡頭,就交代清楚了幾肖楓的生活環境。
還采用第一視角的拍攝方法,讓觀眾跟隨肖楓進行了深度體驗,從各種細節動作上,更加強調了肖楓的生活現狀,也在視覺語言上帶來了新鮮性。
電影化的轉場與敘事方式
許宏宇導演剪輯師出身,從電影《投名狀》開始剪輯生涯,至今剪輯30多部電影作品。陳可辛導演稱贊他為“他完全是個剪片天才?!?/span>
他個人把剪輯師比喻成用影像來做編劇?!芭膽颥F場大都有多臺機器,會抓到很多導演設想以外的細節,包括演員的臨時反應等。永遠有一些細微的東西在現場的氣氛中是沒法看出來的,需要在后期發現。好的剪輯師是通過自己的理解,幫助導演把這些驚喜挖出來,再多給電影一次機會?!薄洞┰交鹁€》進入剪輯房之后,自然開始了二次創作。
《穿越火線》在轉場都處理的非常漂亮,幾乎可以說是劇中非常大的看點。
一個簡單的轉場,就完成了從記憶到現實的轉換,并且導演在色調上進行了特別的處理,從暖黃調進入冷綠調,這視覺上也帶來了情感的落差。
路小北去肖楓過去生活的地方,路小北這邊看向門,肖楓就從對面走了過來,一個短短轉場,讓兩個時空產生了互動,不得不佩服導演對于運鏡的掌握。
在敘事節奏上《穿越火線》也下了非常大的功夫。我們以看上去最簡單的對話戲為例,這種看似最基本的戲份,其實最考驗的就是視聽語言的功底。經常被吐槽:戲份拖拉、表演不對、故事灌水...等等,多是因為對話戲沒有處理好。而許宏宇導演真是用一場大排檔的對話群戲,就交代了他在視聽語言上的功力。
導演先用一個大全景鏡頭交代了故事環境和人物場景關系,這是一群人在吃燒烤的一場戲。
然后切到兩個中近景鏡頭,從演員的表情中,可以看到三個人物不同的狀態(肖楓、許蔚積極、麒麟消極)以及人物關系。
然后,鏡頭又切換到全景,再次交代了人物場景關系和狀態。從演員表演中,我們似乎看到處于積極狀態只有肖楓和許蔚。
故事繼續發展,肖楓交代了參加挑戰賽的事情。這里連續用中景鏡頭和特寫,注意的話可以看到眼神光的使用,肖楓非常的亢奮。
又是一個全景鏡頭,演員的表演繼續強調前面的“分裂”,只有肖楓處于興奮的狀態。
然后,又是兩個中景鏡頭強調,可以看到肖楓和許蔚的配合關系,這里也表現了肖楓和許蔚對于比賽的態度。
全景鏡頭之后,開始給到其他人物特寫?,F場無法帶動的氣氛幾乎已經溢出屏外,通過特寫鏡頭,也可以看到阿明、麒麟的人物性格狀態。阿明有些猶豫,所以一直在徘徊觀望,而麒麟處于崩潰的邊緣。
猴子始終沒有得到特寫鏡頭,但從其所處的位置以及幾個全景鏡頭帶到的表演,可以知道他是處于和事佬的狀態。你看就是簡單的幾個鏡頭,交代了人物關系的變化以及人物性格,更讓演員的表演、動作參與敘事,這也正是《穿越火線》高級的地方。
遵循工業化的制作方法
精彩呈現離不開詳細的前期準備,影視劇是集體的藝術,如何管理和帶領好這個團隊,對于劇最終的呈現至關重要。否則有再多的想法,做不出來,一切都沒用。所謂工業化即任何事情都可以項目化、標準化、流程化。去掉變數,增加執行的可能性。
這要求從最初鏡頭設計階段就要思考的非常充分,所設計的元素是不是視聽設計語言,以及這個元素應該如何實現更便利,這都要在前期有非常充分的準備才可以實現。所以許宏宇導演一樣在前期階段花費了不少心思,繪制了大量的分鏡頭,從而把后期工作前置化,在正式開拍之前,就讓劇組其他成員知道未來這個鏡頭、元素將如何呈現。
為了增加故事的可信度,在視覺上導演也做了大量營造真實感的工作,越真實,觀眾信任感越強。為了保證畫面的真實性,劇組以70x23米實景還原了游戲中的運輸船,對于忠實的CFer來說是一記直擊情懷的回憶殺,對于劇集本身的用戶而言,也是令人耳目一新的視覺沖擊。
風格化的表達
而需要特別一提的是,《穿越火線》出色的喜劇元素運用。《喜歡你》中導演就表現過其流暢、輕巧、幽默的敘事筆法,而到了《穿越火線》許宏宇的喜劇運用,更是火力全開。
單說劇中大戰楊教授,上演出逃“鬧劇”的那一段,導演用喜劇荒誕的形式諷刺現實,搞笑之余又讓人心有余悸。
老 S,即便最后成功逃出來,還在害怕,躲在窗簾后面,不敢跟人交流,只敢睡客廳,時刻都擔心自己會再被抓回去。這一段,有多夸張多搞笑就有多諷刺。
除了故事,另外的趣味是在人物上。觀眾能否對故事投入感情,相信你的故事,并且愿意跟隨故事走下去,關鍵就在人物的設定上。
鹿晗飾演的肖楓是一名落魄老將,生活的不如意,在他身上體現得淋漓盡致??嗫嘟洜I多年的戰隊,還沒做出一番成績就瀕臨解散;家里給蓋房子還沒蓋完說塌就塌,父親也因此被砸傷住院,真的頹廢到家,這種情況也可以說真實到家。
而陸小北就是一位叛逆少年了,因為童年時的一次意外車禍,失去了至親的哥哥,也落下了雙腿殘疾的毛病。情感遭受壓抑,人物更加內斂含蓄,成為職業選手,拿冠軍,是路小北最堅定的目標。
代露娃在劇中飾演楚歌,她是陸小北的同桌,是頭腦簡單四肢發達的體育生。從演員真實照片到劇中角色造型,可以說跨度非常大。短發造型,很是很貼切她的性格。這樣的同桌,似乎就在我們身邊。
在當今的制作環境下,電競劇《穿越火線》能夠克服原本游戲劇情上的弱項,獨立建立新的故事架構,其制作水準、眼光和勇氣還是非常值得肯定。
而且劇中游戲場景大膽的實景拍攝,與專業的視聽語言運用,都極大程度上豐富和提升了觀眾的觀劇體驗。如果未來此類劇都朝著這個方向努力,或許國內也能在不久的將來出現更多高水準的游戲影視化作品。
聲明:轉載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源標注錯誤或侵犯了您的合法權益,請作者持權屬證明與本網聯系,我們將及時更正、刪除,謝謝。
來源/影視工業網(ID:iloveCineHello)
原文:https://mp.weixin.qq.com/s/l6wHFe9bqVJGU9CZtNFBSQ
內容由作者原創,轉載請注明來源,附以原文鏈接
http://m.cdtyyl.com/news/7651.html全部評論
分享到微信朋友圈
表情
添加圖片
發表評論