弱苗是絕對得不到豐收的，不好的劇本絕對拍不出好片來。——黑澤明2014年到2016年，是“IP”熱最瘋狂的年頭?！癐P+流量”法則的網大市場盛行一句話，那幾年的網大，是錢來找人，不是人去找錢。2014年同樣是互聯網自制劇的爆發期，多屏觀劇同樣打開了影視劇市場。主打科幻的網大作品《硬盤少女》僅用了7天拍攝42萬投資，換得100多萬收入。一位網大導演曾說，2015年，你只要能把影片湊夠60分鐘，就一定能賺錢。劇本完成一半就開拍。決定一部劇一部電影是否開拍，甚至不看劇本看ppt就夠了。華策影視2015年推出SIP策略，著重打造“超級IP、超級制作、超級明星”為核心的現象級爆款。大小影視公司急于變現，不愿嘗試原創劇本，選擇現成的知名小說直接購買IP、把制作成本花費在請“流量”上，粗制濫造，數據造假，屢見不鮮。著名編劇宋方金老師曾戲謔這一現象為“拍理財產品”。被熱血上腦的不止編劇，作家、演員、主持人，娛樂圈紛紛出動，轉型當編劇，涌入影視行業這股藍海。《天盛長歌》編劇也評價那時的市場，日子簡直不要太好過。“我所認識的幾乎每個會寫字的人都當過或者計劃當編劇?！?/strong>追逐利潤，快產快銷，成為當時及此后影視行業的特征。很少談劇作，都在談IP。很少談創作主體，只談用戶體驗。回避原創，信奉數據。是當時的從業者現實處境。幾十萬的專業編劇從業者，僅3%劇本得以拍攝。收入報酬僅為劇本投入的5%-10%。接到活兒，是首要的。爭署名權，做槍手，也是無奈之下的生存選擇。爛片的神奇在于，無法分辨在其中起關鍵性作用的，到底是演員、導演，還是編劇。被爛片裹挾、資本入侵的影視市場，編劇對于作品的核心作用被大大削弱，國產編劇市場從混亂，走向絕境。黑澤明說：弱苗是絕對得不到豐收的，不好的劇本絕對拍不出好片來。編劇，本應是這座機器中的中樞神經，已江河日下。一個影視項目的策劃階段，需要由文學策劃想好故事主題，定位，由項目經理進行項目篩選。這需要制作公司有很強的文學策劃和項目篩選能力。編劇同樣需要有這樣的文學素養及市場判斷能力。成為一個合格的編劇，從來都是緩慢爬坡的過程。焦慮的時代，更要有小火慢熬的耐心，去消化市場的焦慮。理性的解決辦法是：找到正確的方法，去重復練習。去自我完成作品到商品的思維與方法迭代。聲明：轉載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源標注錯誤或侵犯了您的合法權益，請作者持權屬證明與本網聯系，我們將及時更正、刪除，謝謝。
文/浪影來源/后浪電影（ID：pmovie_sheyingshi）
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/a3HSx7NvekaimZYb-psbFQ
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