弱苗是絕對得不到豐收的,不好的劇本絕對拍不出好片來。——黑澤明2014年到2016年,是“IP”熱最瘋狂的年頭?!癐P+流量”法則的網大市場盛行一句話,那幾年的網大,是錢來找人,不是人去找錢。2014年同樣是互聯網自制劇的爆發期,多屏觀劇同樣打開了影視劇市場。主打科幻的網大作品《硬盤少女》僅用了7天拍攝42萬投資,換得100多萬收入。一位網大導演曾說,2015年,你只要能把影片湊夠60分鐘,就一定能賺錢。劇本完成一半就開拍。決定一部劇一部電影是否開拍,甚至不看劇本看ppt就夠了。華策影視2015年推出SIP策略,著重打造“超級IP、超級制作、超級明星”為核心的現象級爆款。大小影視公司急于變現,不愿嘗試原創劇本,選擇現成的知名小說直接購買IP、把制作成本花費在請“流量”上,粗制濫造,數據造假,屢見不鮮。著名編劇宋方金老師曾戲謔這一現象為“拍理財產品”。被熱血上腦的不止編劇,作家、演員、主持人,娛樂圈紛紛出動,轉型當編劇,涌入影視行業這股藍海。《天盛長歌》編劇也評價那時的市場,日子簡直不要太好過。“我所認識的幾乎每個會寫字的人都當過或者計劃當編劇?!?/strong>追逐利潤,快產快銷,成為當時及此后影視行業的特征。很少談劇作,都在談IP。很少談創作主體,只談用戶體驗。回避原創,信奉數據。是當時的從業者現實處境。幾十萬的專業編劇從業者,僅3%劇本得以拍攝。收入報酬僅為劇本投入的5%-10%。接到活兒,是首要的。爭署名權,做槍手,也是無奈之下的生存選擇。爛片的神奇在于,無法分辨在其中起關鍵性作用的,到底是演員、導演,還是編劇。被爛片裹挾、資本入侵的影視市場,編劇對于作品的核心作用被大大削弱,國產編劇市場從混亂,走向絕境。黑澤明說:弱苗是絕對得不到豐收的,不好的劇本絕對拍不出好片來。編劇,本應是這座機器中的中樞神經,已江河日下。一個影視項目的策劃階段,需要由文學策劃想好故事主題,定位,由項目經理進行項目篩選。這需要制作公司有很強的文學策劃和項目篩選能力。編劇同樣需要有這樣的文學素養及市場判斷能力。成為一個合格的編劇,從來都是緩慢爬坡的過程。焦慮的時代,更要有小火慢熬的耐心,去消化市場的焦慮。理性的解決辦法是:找到正確的方法,去重復練習。去自我完成作品到商品的思維與方法迭代。聲明:轉載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源標注錯誤或侵犯了您的合法權益,請作者持權屬證明與本網聯系,我們將及時更正、刪除,謝謝。
文/浪影來源/后浪電影(ID:pmovie_sheyingshi)
原文:https://mp.weixin.qq.com/s/a3HSx7NvekaimZYb-psbFQ
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